КЛАССИЧЕСКИЕ ТРЕКИ: Rolling Stones «Запусти меня»

В 1981 году «Start Me Up» стал одним из самых популярных синглов Rolling Stones. Все же это было фактически отклонение от предыдущей сессии, и только увидело свет, потому что его печально известные соавторы выпали ...

Начав свою карьеру в Olympic Studios в Барнсе, Южный Лондон, в конце 60-х Крис Кимси разработал альбомы Bad Company, Emerson, Lake & Palmer, Mott The Hoople, Spooky Tooth, десять лет спустя, Питера Фрэмптона и Rolling Stones. До того, как взять на себя роль продюсера и / или инженера в Stones, Джимми Клифф, Пит Тош, Культ, Джоан Джетт, Киллинг Джоук, Андерсон, Бруфорд, Уэйкман и Хоу, Мариллион, INXS, Дюран Дюран, Цыганские короли, Приют души и провозглашающие. Кимси спроектировал Some Girls, Emotional Rescue и Tattoo You for the Stones, а также был ассоциированным продюсером последнего; совсем недавно он вместе продюсировал Undercover и Steel Wheels с группой, а также концертный альбом Flashpoint. В настоящее время он базируется в лондонской Sphere Studios, он недавно работал с новыми группами Cortez Loop и Bandits и пишет много собственного материала.

Выпущенный в августе 1981 года, Tattoo You считается последним великолепным альбомом Rolling Stones; гениальное разделение рок-треков с одной стороны и баллад с другой захватывает «величайшую рок-н-ролльную группу в мире», близкую к лучшим. Тем не менее, несмотря на уверенную музыкальность и кажущуюся последовательность материала, пластинка была всего лишь сборником треков, которые были отброшены с предыдущих альбомов, практически без нового вклада самих музыкантов. И именно Крис Кимси разработал эту идею по необходимости.

Понимаете, Мик Джаггер и Кит Ричардс были не в лучших отношениях. В то время как гитарист хотел, чтобы группа оставалась верной своим рок и R & B корням, фронтмен больше интересовался актерским мастерством в кино и следовал современным тенденциям, и в результате ни один из них не хотел проводить свои вечера вместе в студии. Поэтому, когда финансовый консультант группы Принц Руперт Лоуэнштейн постановил, что пришло время выпустить новый альбом, Кимси придумала решение.

«Так как я записал несколько песен во время Some Girls and Emotional Rescue, которые они никогда не использовали, я предположил, что там должны быть другие кусочки», - объясняет он. «Итак, я потратил пару месяцев, просматривая все их записи, и нашел эти драгоценные камни:« Ожидание друга »и« Топы »были из сессий« Супа из козьего молока »;« Раб »и« Беспокоился о тебе »были из черного & Blue; «Запусти меня» было от Some Girls, а «Hang Fire», «Little T & A», «Черный лимузин», «Соседи», «Небеса» и «Бесполезно плакать» были от Emotional Rescue. грубые миксы на Олимпиаде из всего, что я нашел, отправил их участникам группы, а затем начал работать над треками. «Так как я записал несколько песен во время Some Girls and Emotional Rescue, которые они никогда не использовали, я предположил, что там должны быть другие кусочки», - объясняет он

«Только« Waiting On A Friend »уже был закончен. Главным, чего не хватало большинству из них, был вокал сэра Мика, потому что он не закончил писать тексты, поэтому эти партии были записаны в Париже в середине 1981 года. арендовал кровавый склад на окраине Периферии [кольцевой дороги] в ужасной части города - все промышленные объекты и подъездные пути… нет ресторанов! Я не знаю, кто нашел склад, но он был большой и дешево, они поместили туда мобильный грузовик, и было так холодно, что, когда Мик делал вокал, вы могли видеть ледяное дыхание, исходящее изо рта. Я помню это место по сей день. Это было абсолютно дьявольски ».

Не то чтобы другие участники группы были слишком обеспокоены этим. В конце концов, никто из них не появился - Кит, который жил в Париже, мог показать свое лицо только во время нью-йоркских миксов. Вместо этого Кимси был в значительной степени оставлен на свое усмотрение, и, к счастью для своих лучших работодателей, он выпустил альбом, который в течение девяти недель возглавит американские чарты, благодаря обширному туру по стадиону и синглу «Start Me». Up 'и' Waiting On a Friend '.

Совершенно новый рок-рокер Stones 'Start Me Up' отличается, как и многие другие классические треки группы, моментально узнаваемым вступительным гитарным риффом. Тем не менее, она фактически зародилась как песня регги, записанная на пленку в марте 1975 года во время сессий Black & Blue, а затем была отброшена и перезаписана с совершенно иной аранжировкой в ​​студии Pathi Marconi EMI в Париже в январе и марте 1978 года.

«Это была еще одна странная среда», - отмечает Кимси. «Жилая зона была огромной продолговатой, но с левой стороны ее вообще не было видно из контрольной комнаты в дальнем конце. Более того, стены были украшены этими чертовски ужасными оранжевыми гессианскими кубиками и белой перетяжкой - классический случай, когда французы выбирают современность и делают это ужасно неправильно. Это было ужасно. Единственное, что мне понравилось, это то, что, несмотря на то, что пол был блестящим графитом, эти оранжевые гессианские кубики впитывали любую реверберацию, и поэтому огромная комната не была " т вообще эхой.

«Было множество экранов, а также три или четыре кабинки, разбросанные по всему месту. Когда появлялись гости вечеринки, их сажали в эти кабины. В противном случае, они никогда не использовались. Я установил полосу полукругом лицом к контролю. комната с барабанами посередине, Кит слева от Чарли, с моей точки зрения, усилитель Ронни рядом с Китом, а затем справа от Чарли гитара Мика и Билл на конце. Клавиатуры находились перед пультом управления окно комнаты. Экраны были размещены позади группы и использовались как разделение между каждым усилителем, так что каждый из парней находился в своих собственных маленьких кабинах без чего-либо перед ними. Это означало, что они действительно могли слышать то, что выходило из их усилителей, и я также выставил им небольшую Shure PA, чтобы услышать вокал Мика, а также ловушку и удар Чарли.

«На Some Girls звучит довольно характерный барабан, и поскольку гитары были настолько громкими, это помогло заставить барабан Чарли заполнить комнату немного больше. Я действительно не хотел, чтобы они использовали наушники, я хотел создать что-то вроде живая атмосфера, и они согласились с этим. Я помню, как был в ужасе, когда Мик и Кит впервые пришли в диспетчерскую, потому что они просто стояли сзади и шептали. Но потом они сказали: «Да, это звучит замечательно. Хорошо , следующий.' Вот и все. Они знали, что это звучит замечательно.

Сказав это, Бог знает, как кто-то знал, что это звучит хорошо, потому что диспетчерская была самым странным местом из всех. С одной стороны, в нее не поместилось более четырех человек. А с другой стороны, стена наклонилась наружу. когда он подошел к двери, стол был расположен под углом к ​​динамикам, так что левый динамик был ближе к вам, чем правый, он выглядел как полная дыра, но каким-то образом это звучало потрясающе. Были эти огромные JBL, которые могли оторвать вам уши, и это был очень рок-н-ролл ».

Фон Джаггера в Лондонской школе экономики играл свою роль. «Мик получил эту комнату примерно на 200 фунтов в день», - говорит Кимси, - и после трехнедельного пребывания там я действительно наслаждался работой с прекрасным старым 16-дорожечным столом EMI и записью на Studer. A80 с Dolby A на 15 дюймов. Я привык к звуку и прекрасно провел время, и в этот момент Мик сказал: «Э-э, мы собираемся переехать в настоящую комнату». Я сказал: «Что вы имеете в виду? Какая настоящая комната?»

«По соседству, площадь студии была такой же огромной, а в диспетчерской был совершенно огромный Neve - у вас было около 70 каналов перед вами и целый колясок слева от монитора, который вернулся еще на четыре фута. Фактически Комната управления была полной противоположностью той, которую я использовал. Вы могли поместить туда сотню человек, но это звучало ужасно, и я ненавидел это. Поэтому я поговорил с Китом и сказал: «Нужно ли нам двигаться? «Звучит так хорошо, где мы находимся, и группа звучит великолепно». Ну, учитывая цену, я не думаю, что потребовалось слишком много времени, чтобы уговорить Мика остаться. Он все время спрашивал: «Здесь все звучит нормально? и я бы сказал: «Да, это звучит здорово. Мы получаем отличные результаты». Слава Богу, мы остались там.

С написанием песен в студии треки продолжались пару дней, какое-то время оставались одни, а потом снова работали, иногда до тошноты.

«« Скучаю по тебе »потребовалось много времени, чтобы собраться вместе», - вспоминает Кимси. «Биллу нужно было пойти в несколько клубов, прежде чем он разобрался с этой басовой линией. Но он все разобрался и, благословил его, он сделал эту песню. Затем, сразу после записи« Miss You »,« Start Me Up » "Выправились. Они выкидывали ее как песню регги, но они переставили ее, и в течение 24 часов после" Miss You "был записан" Start Me Up "."

«После того, как они обрезали его, я сказал:« Это чертовски здорово! Приходи и послушай », - вспоминает Кимси. «Однако, когда я воспроизвел его, Кит сказал:« Нет, это звучит как то, что я слышал по радио. Протрите ». Конечно, мне это не нравилось, но ему действительно это не нравилось, и я не уверен, нравится ли ему это по сей день. Я не думаю, что это одна из его любимых песен, хотя это, очевидно, любимый гитарный рифф у всех. его гитарный рифф. Возможно, потому что Кит так любит регги, он хотел, чтобы это была песня регги ".

Как часть вышеупомянутого полукруга, обращенного к диспетчерской, Мик Джаггер записал вокал, поющий в Shure SM58, который проходил через PA; Чарли Уоттс был захвачен одним клапанным микрофоном Neumann U47 над своим кленовым набором Gretsch, Neumann U67 сбоку от его пола, чтобы обеспечить стереоэффект - метод, заимствованный у Глина Джонса, который записывал ударные с общей суммой из четырех микрофонов - Sennheiser 421 на верхней части, AKG D25 на ударе (с Shure SM57, идущим в PA), SM58 на ловушке и AKG 451 на хай-хэте.

«PA нацелился на барабаны, так что ловушка действительно возвращалась через верхний микрофон и создавала этот совершенно уникальный звук», - объясняет Кимси.

В то время как бас Fender Mustang Билла Уаймана был DI'd и проходил через усилитель Ampeg Portaflex, усилители Mesa Boogie Кейта Ричардса и Рона Вуда были близки к микрофону с вентильными U47, а Jagger - с U87. Ричардс чередовался между Гибсоном Лесом Полем Джуниором и его красно-кремовыми телекастерами Fender; Вуд играл Strat, Zemaitis, Fender B-Bender Tele и педальную сталь. «Я использовал 87 на гитаре Мика, потому что его звук всегда был очень громким», - говорит Кимси. «С Китом и Ронни это были 47-е годы, с подбитыми ногами и с использованием сжатия стола, что было потрясающе».

В то время как на «Start Me Up» не играли клавишные, установка для других треков состояла из пары AKG 414 на фортепиано, DI'd Wurlitzer и Hammond с микрофоном с парой SM58 сверху и U87 снизу.

«Включая прогоны,« Start Me Up »заняла около шести часов для записи», - говорит Кимси. «Видите ли, если они все сыграли правильные аккорды в нужное время, пошли в хор в нужное время и вместе добрались до середины восьми, это был мастер. Это было похоже на« О, вау! » Не забывай, они никогда не сядут

вниз и выработать песню. Они его заклинят, и из этого выйдет песня. Это их магия. Таким образом, для Чарли это было особенно трудно, потому что он никогда не узнает, где что-то было, если бы Мик не делал вокальный гид - вот почему я заставил его петь через настройку PA. Чарли следовал за Миком, чтобы определить, где находится хор или что-то в этом роде, и иногда Мик менял его, еще больше запутывая всех. Они все были бы на грани, и поэтому было так здорово, когда они все сделали правильно.

«После этого они оставляли песню, слушали ее в течение нескольких дней, и если бы они вернулись к ней, они бы вообще ее изменили. Я имею в виду, Мик хотел бы вернуться и сделать все быстрее, но как правило, они возвращались и делали что-то совершенно другое. Это был хороший урок: если ты собираешься делать это по-другому, поменяй ключ, поменяй темп. Какой смысл переделывать это на два удара быстрее? "

Безотносительно пункта, «Начни Меня» не был повторно рассмотрен, как только главный дубль был достигнут, возможно из-за безразличия Кита к этому. Вместо этого он получил довольно грубый и простой рок-звук.

«На протяжении всей записи Чарли держал это очень прямо вперед, и Кит просто пошел на это», вспоминает Кимси. «Это было похоже на« О, я помню это », когда они играли вместе, и это просто слипалось с большим количеством места. Это волшебство песни, действительно».

В то же время у инженера было прекрасное старое время, добавляя реверберации и задержки, оставляя очень мало для микса. «Они будут в середине дубля, и я никогда не узнаю, будет ли он мастером, поэтому я попробую все», - говорит он. «Поскольку это был довольно дискретный стол, я мог делать такие вещи, имея в виду, что я буду менять звуки во время выступления, которое может оказаться мастером. Тем не менее, они всегда оставляли меня, чтобы продолжить свою работу и никогда, никогда не упоминал ничего о звуке ".

Теперь перенесемся на три года назад на вокальные сессии на этом морозном парижском складе, и снова Крис Кимси остался один ... почти полностью один, болтаясь час за часом, день за днем, пока Мик Джаггер проверял городские власти. социальная сцена. Следовательно, то, что могло быть достигнуто в течение нескольких дней, заняло шесть недель.

«Я снял квартиру и не покидал ее, пока не узнал, что он едет, потому что там было так чертовски холодно», - говорит Кимси. «Нам пришлось нанять промышленные обогреватели, чтобы обогреть помещение до того, как мы туда добрались. Это не имело никакого смысла, за исключением того факта, что Мик любил Париж, и их грузовик был припаркован там на складе, который стоил почти ничего».

«Мы поместили несколько экранов вокруг него, иначе это звучало бы смешно в этом гигантском месте, и я записал весь его вокал с клапаном 47. Это то, что я всегда использовал, когда он перезаписывал без группы, тогда как Shure SM58 - это гораздо более прямой и, следовательно, обеспечивает гораздо меньшую утечку. Если вы прокачаете его через PA и вставите туда 47, вы начнете получать обратную связь, и она просто не будет работать ».

Что сработало, когда Джаггер появился на сеансе, так это его способность быстро и эффективно выступать, выполняя песню за четыре или пять дублей, как только он разобрался с текстом. В большинстве случаев у него уже был стих, а также представление о хоре, и он повторял один и тот же стих, пока не придумал больше слов.

«Он дал бы ему полное представление, двигаясь повсюду», - подтверждает Кимси. «Было здорово смотреть и не менее замечательно записывать. Он знает, как работать с микрофоном. Он может быть в задней части комнаты управления, просто в баре перед стихом, и вдруг он перед микрофоном». Он отступает в припеве, когда поет громко, он подходит близко, когда поет тихо, и он знает, что делать. С другой стороны, Кит - полная противоположность. Вам нужен дробовик, чтобы поставить его перед микрофон. Он будет бродить повсюду во время пения, занимая позицию: «Вы делаете свою работу, вы записываете меня». »

Это никогда не было проблемой для «Start Me Up», которая, независимо от изображения, представленного в промо-ролике, на самом деле показывает, как Джаггер исполняет все бэк-вокал, а также играет главную роль. «Он очень хорошо звучит как Кит на гармониях», - замечает Кимси.

Как только вокал был закончен, миксовые сессии для Tattoo You проходили в Нью-Йорке на Electric Ladyland и на Hit Factory, а Боб Клирмонтейн также позаботился о некоторых миксах на Power Station. Среди последних было «Start Me Up». «Боб и мои миксы были очень близки, было несколько раз, когда я слушал то, что я считал его миксом, и он оказался моим», - говорит Кимси. «Я помню, как проезжал по тихоокеанскому шоссе в Лос-Анджелесе вскоре после выхода Some Girls и услышал по радио« Miss You ». В своей версии микса Боб отредактировал саксофонное соло, и я так и думал Слушая великолепную стереосистему моего проката. Я подумал: «Ого, это звучит потрясающе. Боб действительно гений!» Но затем появилось саксофонное соло, и я чуть не ушел с дороги. Я не мог в это поверить. Это научило меня не слишком ценить свою собственную работу ».

Помогая в сессиях для классического альбома «Стоунз Фингерз» в «Олимпик» в 1971 году, Крис Кимси не работал над центральной песней «Дикие лошади»; но он почти уничтожил это. Спроектированная на восемь треков Глином Джонсом, для записи потребовалось больше треков, и поэтому Кимси была поставлена ​​простая задача - сделать восемь-восемь копий. Имея одну машину 3M в Studio One, а другую на противоположном конце здания в том, что тогда называлось комнатой сокращения (смешивания), стажер решил сделать копию сразу после окончания сеанса, примерно в три часа утра, когда вокруг никого не было.

Соответственно, он поместил мастер-барабан на одну машину, загрузил чистую ленту на другую, проверил все соединения, нажал кнопку «Воспроизвести на мастер-машине», провел двухминутный путь в приемную, чтобы убедиться, что поступают правильные сигналы, нажал Record, побежал еще две минуты назад в главную комнату управления, перемотал мастер, снова нажал Play, а затем вернулся в другую комнату, чтобы следить за копией. Все идет нормально. Однако примерно через минуту входящий звук замедлился и остановился. Беда. Бежав так быстро, как только мог, в диспетчерскую Studio 1, Кимси должным образом обнаружил, что приемная катушка была согнута и застряла, из-за чего лента намоталась на мотор-кабестан до полной остановки.

«Лента аккуратно обернулась вокруг мотора, но со складками каждые полтора дюйма», - вспоминает он теперь. «Я облажался. Я начал поднимать его, невероятно медленно и деликатно, и часы прошли раньше, около шести утра, [менеджер студии] Кит Грант пришел на раннюю сессию. Ну, он взглянул на Я лежал в большой куче на полу, и после того, как спросил, что случилось, он получил большой тяжелый утюг - явно не горячий - и помог мне сжать складки. Это заняло у меня несколько часов, а потом мне пришлось сидеть там и проигрывать кассету. часами, часами и часами, чтобы полностью избавиться от складок. До сих пор никому из парней об этом не говорили ».

Зачем беспокоиться? В конце концов, Кимси не так легко сбежал несколько лет назад, когда начинал свою карьеру в качестве олимпийского магнитофона. Демонстрируя оборудование копировальной комнаты девушке-злодею, он заметил возможность произвести на нее еще большее впечатление, когда Стив Марриотт из «Маленьких лиц» просунул голову в дверь и спросил: «Эре, приятель, можешь сделать копию моего альбома? Мы только что закончили смешивать это!

В этот момент Кимси даже не знал, что такое микширование, но он был счастлив подчиниться. Поставив мастер-ролик и копировальную катушку на пару Studers, он привел обе машины в движение, а затем удивился, почему не было слышно ни звука. "Ere, где f *** in" музыка? " Марриотт поинтересовался. "Это должно начаться сейчас!"

Когда Кимси взглянул, он заметил, что поставил обе машины на учет. Хорошие 30 секунд были стерты с первого трека альбома. Тем не менее, не зная о работе, которая вошла в миксы Энди Джонса, он холодно заметил: «О, не бери в голову. Тебе просто придется сделать это снова». Marriott был менее впечатлен. «Он должен был пойти наверх и сделать ремикс на песню», - вспоминает Кимси. «Однако примерно пять лет спустя, когда я разрабатывал сессию Humble Pie, Стив рассказал кому-то эту историю, а затем повернулся ко мне и спросил:« Этот парень все еще здесь? » «Нет, нет, - сказал я, - они давно от него избавились!»

Я сказал: «Что вы имеете в виду?
Какая настоящая комната?
Поэтому я поговорил с Китом и сказал: «Нужно ли нам двигаться?
Он все время спрашивал: «Здесь все звучит нормально?
Какой смысл переделывать это на два удара быстрее?
Зачем беспокоиться?
Ere, где f *** in" музыка?
«Однако примерно пять лет спустя, когда я разрабатывал сессию Humble Pie, Стив рассказал кому-то эту историю, а затем повернулся ко мне и спросил:« Этот парень все еще здесь?
 
Карта