Календарь новостей

«     Февраль 2013    »
Пн Вт Ср Чт Пт Сб Вс
  1 2 3
4 5 6 7 8 9 10
11 12 13 14 15 16 17
18 19 20 21 22 23 24
25 26 27 28  

Популярное

Дискография The Cure: Роберт Смит оглядывается назад

Перед выпуском излечение Одиннадцатый альбом Bloodflowers 2000-х годов, только что снятый с фотосессии и весь составленный в его фирменных дразнящих волосах и помаде, Роберт Смит сидели в баре отеля Нью-Йорка перед стопкой компакт-дисков Cure. Он взял каждого из них и рассказал историю его записи… иногда со смехом, иногда с гримасой.

Смит был убежден - как он часто бывал - что последний опус его группы будет последним. Как всегда, он был не прав, и в 2004 году мы обновили эту статью недавним интервью Rolling Stone о Лечение , Четыре года спустя мы снова поговорили со Смитом о 4:13 Dream 2008 года, их последнем альбоме.

Три воображаемых мальчика / мальчики не плачут
1979/1980

После того, как почти каждый крупный лейбл отказался от своей демо-записи, трое одноклассников из лондонского пригорода Кроули подписали с Полидором отпечаток Fiction Records. Под опекой владельца лейбла и продюсера Криса Пэрри, который получил Jam, Siouxsie и Banshees для Polydor, Cure записали свой дебютный альбом Three Imaginary Boys в лондонской студии Morgan всего за три ночи. В следующем году Fiction перепаковал большую часть альбома с некоторыми ранними синглами как альбом Boys Don't Cry .

Я писал песни для первого альбома в течение двух или трех лет. Я написал «10:15 Saturday Night» и «Killing a Arab», когда мне было около шестнадцати лет, и мы записали альбом, когда мне было восемнадцать, поэтому я не был до сих пор убежден в некоторых песнях. Поп-песни типа «Boys Don't Cry» наивны до безумия [ смеется ]. Но учитывая возраст, в котором я был, и тот факт, что я ничего не делал, кроме как ходить в школу - никакого жизненного опыта, все было взято из книг - некоторые из них довольно хороши.

Jam записывали их альбом в течение дня, и мы обычно заходили ночью и использовали их оборудование - мы знали парня, который присматривал за ним - для записи нашего альбома. Мы просто одолжили ленту и прочее.

Первый - мой наименее любимый альбом Cure. Очевидно, это мои песни, и я пел, но я не мог контролировать ни один другой аспект этого: производство, выбор песен, порядок исполнения, оформление. Все это было сделано Парри без моего благословения. И даже в таком молодом возрасте я был очень взбешен. Я мечтал сделать альбом, и внезапно мы делали его, и мой вклад игнорировался. С того дня я решил, что мы всегда будем платить за себя и поэтому сохраняем полный контроль.

Семнадцать секунд
1980

На открытии тура The Cure в Великобритании для Siouxsie и Banshees, Смит начал играть в обеих группах после того, как гитарист хедлайнера перешел на сторону. Смит носил ту же самую тусклую одежду на сцене для каждого набора, побуждая писца NME написать, что у Cure было «нет изображения, нет стиля». Когда пришло время возвращаться в Morgan Studios, басист Майкл Демпси выразил отвращение к новым атмосферным песням Смита. и Смит заменил его Саймоном Гэллапом. Увлеченный новыми синтезаторами, появившимися в то время, Смит также добавил клавишника Мэтью Хартли.

На деньги, которые мы получили от Three Imaginary Boys, я купил десять дней студийного времени. Мы использовали только восемь, поэтому я вернул свои деньги за последние два, что повезло, потому что мы потратили гораздо больше, чем я думал, что мы будем на пиво. Мы сделали все фотографии в тот день, когда закончили запись около восьми часов утра. Я сказал парню: «Не могли бы вы сделать некоторые из них не в фокусе». И они были теми, что мы использовали, потому что те, что были в фокусе, выглядели такими отвратительными.

В течение семнадцати секунд мы честно чувствовали, что создаем то, что никто другой не сделал. С этого момента я думал, что каждый альбом будет последним альбомом Cure, поэтому я всегда старался сделать его чем-то вроде вехи. Я чувствую, что Seventeen Seconds - один из немногих альбомов, которые действительно достигли этого.

С «Лесом» я хотел сделать что-то действительно атмосферное и обладающее фантастическим звучанием. Крис Парри сказал: «Если вы сделаете этот звук радио-дружественным, у вас будет большой успех». Я сказал: «Но это то, как это звучит. Это звук, который у меня в голове. Неважно, дружит ли он по радио ». Он иногда думает, что я умышленно мешаю этому добиться большего успеха, но это не так. Одна из причин, по которой людям нравится эта группа, заключается в том, что они никогда не знают, что будет дальше. Если бы мы были предсказуемы, мы бы не продержались так долго.

Вера
1981

По собственному признанию Смита, Faith - это «трудный третий альбом» The Cure. Записанный более месяца в нескольких разных студиях, мрачный Faith был рожден смертью, изоляционными наркотиками и алкоголем.

У всей группы умер член семьи, и это действительно покрасило Фэйт . Начальные демонстрации, которые мы сделали в столовой моей мамы и папы, действительно довольно оптимистичны. Затем, примерно через две недели, настроение группы полностью изменилось. Я написал «Похоронную вечеринку» и «All Cats Are Grey» за одну ночь, и это действительно задало тон для альбома.

Когда мы гастролировали на обратной стороне этого альбома, настроение было таким мрачным. Это было не особо полезно, потому что мы переживали действительно плохое время, ночь за ночью, и это становилось невероятно удручающим. И поэтому у меня смешанные чувства по поводу Веры .

Многие люди в группе начали плохо реагировать на тот факт, что мы добились успеха в очень ограниченных масштабах. Было много ревности и кислого винограда, и люди говорили: «Ты изменился!» Мы изменились, потому что мы не ходили в одни и те же пабы все время, потому что мы ездили по Европе. Таким образом, мы потеряли много друзей, и мы стали намного более изолированными. Мы просто пили себя в забвение и играли эти песни.

порнография
1982

Четвертый альбом The Cure, начинающийся со слов «Не имеет значения, если мы все умрем», оказался еще темнее, что побудило британскую тряпку Rip It Up написать: «Иан Кертис, для сравнения, был смехом». Смит начал распылять волосы во всех направлениях и носить помаду, и отсутствие изображения никогда не будет проблемой для Cure.

Во время порнографии, группа разваливалась, из-за употребления алкоголя и наркотиков. Я был довольно серьёзно измучен много времени, поэтому не уверен, что мои воспоминания верны.

Я точно знаю, что мы записали некоторые песни в туалетах, чтобы получить действительно ужасное чувство, потому что туалеты были грязными и мрачными. Саймон ничего этого не помнит, но у меня есть фотография моего сидения в туалете, в моей одежде, пытающейся исправить некоторые тексты. Это трагическая фотография.

Мы погрузились в более отвратительную сторону жизни, и это оказало очень пагубное влияние на всех в группе. Мы получили некоторые очень тревожные фильмы и образы, чтобы немного поднять нам настроение. После этого я подумал: «Стоило ли это того?» Мы были только в самом начале двадцатых, и это потрясло нас больше, чем я понимал - насколько низкими могут быть люди, какими могут быть злые люди.

Существует определенный типа Cure вентилятора , который будет держать порнографию в большем достоинстве , чем все остальное , что мы когда - либо делали, но, в то время, большинство людей ненавидят его. Это единственные песни, которые мы когда-либо играли, когда люди выходили или бросали вещи. Но тогда мы, вероятно, были не так хороши на сцене [ смеется ].

Я не особенно приятные воспоминания о порнографии, но я думаю , что это одна из лучших вещей , которые мы когда - либо делал, и он никогда бы не получил сделали , если бы мы не взяли вещи в избытке. Люди часто говорили: «Ничто из того, что ты сделал, не имело такой интенсивности или страсти». Но я не думаю, что ты можешь создать слишком много таких альбомов, потому что тебя не будет в живых.

Японский шепот
1983

Глядя , чтобы пролить его «мрачный культовую фигуру изображения» и оставить позади убогий мир порнографии, Смит отказался от квартиры его мрачный Лондона и вернулся домой , чтобы жить с его родителями. The Cure, теперь Смит, Толхерст и вращающийся актерский состав персонажей, собрали EP, полный синглов с чипперами.

Мне потребовалось несколько недель, чтобы выздороветь в спальне, в которой я вырос, потому что я как будто полностью ушел. И я решил стать поп-звездой [ смеется ].

Когда я взял «Пойдем спать» в «Художественную литературу» и сыграл их для них, это было похоже на тишину. Они смотрели на меня как: «Вот и все. Он действительно потерял это ». Они сказали:« Ты не можешь быть серьезным. Твои поклонники будут ненавидеть это ». Я понял это, но я хотел избавиться от всего этого. Я больше не хотел этой стороны жизни; Я хотел сделать что-то действительно веселое. Я подумал: «Это не сработает. Никто никогда не купится на это. Это так смешно, что я пойду от готического кумира к поп-звезде за три простых урока ».

Внезапно «Пойдем спать» превратились в большой хит, особенно на Западном побережье, и у нас была молодая, преимущественно женская, подростковая аудитория. Он превратился из интенсивных, угрожающих психотических готов в людей с идеальными белыми зубами. Это был очень странный переход, но я наслаждался этим. Я думал, что это было действительно забавно.

Мы последовали за "The Walk" и "Love Cats", и я просто почувствовал себя полностью освобожденным. С «Love Cats» я предположил, что мы собираемся сделать что-то вроде диснеевского подхода к джазу, основанного на аристокатах. И вдруг все, что мы сделали, начало продаваться.

И вдруг все, что мы сделали, начало продаваться

Вершина
1984

С 82 по 84 Смит время от времени повторял свою роль в сиуши и банши. Игра на гитаре в чьей-то группе дала Смиту выход без участия. Смит также создал побочный проект The Glove с басистом Banshees Стивом Северином, вдохновленный Британским вторжением, и в 1983 году они выпустили свой единственный альбом Blue Sunshine. В 1984 году, когда Смит вернулся в студию, чтобы работать над The ​​Top, он был без группа, и почти без идей.

Я был отчасти взволнован тем, что сделал альбом Cure от Fiction, который взял меня на контракт и мог помешать мне играть с Banshees.

Top был самым близким, что я когда-либо делал для создания сольного альбома. У меня не было четкого представления о том, что это был за альбом, и я думаю, что он показывает. Это, наверное, самый клёвый альбом Cure.

Я полагаю, что «Банши» и «Перчатка» сработали в мою пользу, потому что вместо того, чтобы вкладывать лучшие идеи в альбом «Cure», я немного расстелился. Есть пара песен Glove, «Sex Eye Makeup» и «Blues in Drag», которые я хотел найти на The Top . «Dressing Up» на самом деле был написан как песня Glove, и тогда я не играл ее [Северину], потому что подумал: «Мне она слишком нравится» [ смеется ].

Я играл на всех инструментах, кроме барабанов. Когда я слушаю альбом, у меня появляется странное изображение, когда я сидел посреди пола студии в окружении маленьких бонго, ложек и прочего. Я просто сидел бы там и делал вещи с акустической гитарой. [Продюсер] Дэйв Аллен и я играли, и я отредактировал его пару недель спустя. Я не думаю, что какая-либо из песен действительно игралась как песня; они были отчасти созданы позже.

Это было немного грустно, потому что это было очень плохо рассмотрено, и это подорвало мою уверенность в таком способе работы, и я положил этому конец.

Это было немного грустно, потому что это было очень плохо рассмотрено, и это подорвало мою уверенность в таком способе работы, и я положил этому конец

Голова на двери
1985

Снова жаждя силы настоящей группы, Смит расширил Cure до пяти частей. 180 от The Top , The Head on the Door были записаны как живые дубли. Хит MTV «Близко ко мне» скрепил образ Смита с волосами и помадой, что побудило его сократить экипаж в последующем туре по США.

Во время демонстрации The Head on the Door я знал, что это была группа. У альбома действительно фантастическая свежесть, и это была действительно приятная обстановка. Все подружки хорошо ладили, и группа стала больше похожа на семью. Этот старый менталитет банды становился немного устаревшим. К этому времени мне было двадцать пять лет, и я понял, что должен немного подрасти.

Я купил хорошую металлическую шестиструнную акустику, и как только я ее взял, я начал играть аккорды на «In Between Days». Я никогда не удосужился сыграть один, потому что у меня никогда не было хорошего.

Порл [Томпсон] всегда был великим гитаристом, а Борис [Уильямс] - выдающимся барабанщиком. Мы никогда не могли бы попробовать «Six Different Ways» раньше, потому что у нас никогда не было барабанщика, который мог бы играть 6/8 времени. Было очень приятно быть в группе, которая хорошо играла. Я подумал: «Боже, мы могли бы заклинить - если мы этого пожелаем».

Большая часть текстов получена из действительно странных разговоров, которые мы вели в студии. У нас был этот глупый спор о том, сколько было способов убрать кошку. Суета была ошеломляющей [ смеется ]. И кто-то сказал: «Определенно есть шесть разных способов». И это просто показалось хорошим названием из-за времени 6/8.

MTV выпускал ежечасные выпуски новостей: «Да, это правда; он постригся ». Я сказал:« Они серьезны или смешны? »Хотя мне не нравится то, как я выгляжу в лучшие времена, я думаю, что выгляжу особенно отвратительно с подстриженными волосами. Я сделал это в этом туре, потому что меня так кормили [прессой] «волосы и помада, волосы и помада».

Я сделал это в этом туре, потому что меня так кормили [прессой] «волосы и помада, волосы и помада»

Поцелуй меня, поцелуй меня, поцелуй меня
1987

Для записи Kiss Me, Kiss Me, Kiss Me , The Cure отступили к винограднику на юге Франции. С точки зрения написания песен, альбом стал первой групповой работой группы, и, по словам Смита, он стал двойным альбомом просто потому, что им было так весело, что они не хотели останавливаться. «Just Like Heaven» взломает Top 40 США, прежде всего Cure.

Ужины были действительно приятными случаями. Опять же, там были девушки, поэтому разговор был немного выше того, что обычно бывает, когда это просто кучка парней.

После того, как мы закончили запись в течение дня, я пошел бы и сел в лесу и написал другую песню. И они были сделаны так быстро. Мы не трахались с производством; в некоторых песнях звучит довольно трогательно наивный звук.

Мы привыкли называть это «панелью», и все девушки сидели на диване в задней части диспетчерской и выставляли песни из десяти баллов - так что было действительно большое женское мнение. Им не понравится «Бой», который на самом деле не был девчачьей. Но чем больше мужчин в группе говорили: «Это рок ! Это то, что мы должны делать, а не другие неприятные вещи ».« Shiver and Shake »была моей мужской песней. «The Perfect Girl» была очень женской песней. Я думаю, что именно поэтому у альбома была такая огромная привлекательность, и почему он так хорошо.

Я помню, что в туре Kiss Me мы были в Лос-Анджелесе, и там были девушки, которые снимали одежду и ложились перед автобусом, чтобы не дать нам уехать. И я помню, как думал: «Это не совсем то, что я себе представлял, что буду делать с этой группой».

дезинтеграция
1989

Блаженство превратилось в страдание в 1989 году, когда Смиту исполнилось тридцать, и он начал подводить итоги своей жизни. Он хотел снова сделать «важный» альбом и говорил о расформировании Cure после его завершения.

Звучит очень громко, но все хотели кусочек меня. Я боролся против того, чтобы быть поп-звездой, от меня ожидали, что я все время буду больше, чем жизнь, и это действительно воодушевило меня.

Я впал в депрессию и снова начал принимать наркотики - галлюциногенные препараты. Когда мы собирались сделать альбом, я решил, что буду похож на монаха и не буду ни с кем разговаривать. Оглядываясь назад, это было немного претенциозно, но на самом деле я хотел немного неприятной обстановки.

Все ожидали, что я буду писать песни, которые последуют за «Just Like Heaven». Они думали, что мы сделаем вещи легкими и бодрыми, время от времени немного мрачными, но мы сделали наоборот.

Я написал «Песню любви» для Мэри, моей жены, в качестве свадебного подарка, и я поместил ее в альбом, чтобы быть немного романтичным. Я думал, что это была самая слабая песня там, и внезапно она пошла на номер два в Америке. Дженет Джексон держала его в стороне от этого. Я подумал: «Из всех песен, которые я написал, это та песня, которая просачивается». Это было довольно обидно.

В то время я понял, что, несмотря на все мои усилия, мы фактически стали всем, кем я не хотел, чтобы мы стали: рок-группой на стадионе [ смеется ]. Большинство отношений внутри группы и за ее пределами распались. Называть это Распадом было своего рода искушающей судьбой, и судьба отомстила. Семейная идея группы действительно развалилась и после распада . Это был конец золотого периода.

желание
1992

За три года, прошедшие с момента выхода Disintegration , «альтернативная» музыка стала мейнстримом, и The Cure вернулись к постоянно расширяющейся новой аудитории. В силу синглов «Friday I'm in Love» и «High» The Cure продолжали играть на стадионах, кульминацией которых стал концертный показ фильмов и сопровождающие их живые альбомы Show and Paris .

На альбоме Wish я чувствовал себя гораздо более изолированным, как будто сам делал альбом, а остальные просто играли. В некоторые дни это было бы действительно, действительно здорово, а в другие дни это было бы действительно, действительно ужасно.

После Bloodflowers Wish на самом деле является моим любимым альбомом Cure, но я чувствовал, что на самом деле мы ничего с этим не делаем; Я просто чувствовал, что мы делаем альбом. Я полагаю, что это было не так с этим. Это было почти как объединение, где мы были. Мы собирались вернуться, и у нас было больше поклонников, и мы собирались играть больше мест, и почему-то я потерял свой энтузиазм. Были лирические элементы, и то, как я пел, почти проходило через движения.

Концерт Show в Детройте был группой на пике своих возможностей. В тот момент мы были вместе восемь лет, и это было так напряженно, но я подготовил фильм, потому что знал, что после тура « Wish» группа развалится.

Порл ушел, а затем Борис ушел вскоре после этого. И тогда Саймон ушел. Перри [Бамонте, гитара] и я сидели в комнате, разговаривая о создании демо для нового альбома, и мы просто рассмеялись, потому что поняли, что у нас больше нет группы.

Перри [Бамонте, гитара] и я сидели в комнате, разговаривая о создании демо для нового альбома, и мы просто рассмеялись, потому что поняли, что у нас больше нет группы

Дикие качели настроения
1996

Утомленный от ведения бизнеса, которым стал Cure, и продолжительных гастролей, Смит не спешил реформировать группу. Хотя, по его собственному признанию, Смит сконструировал многие песни с учетом радиопередачи, длительный перерыв Cure дорого обошелся группе в публичном профиле, настроив Wild Mood Swings для коммерческого провала.

Когда мы вернулись, чтобы сделать Wild Mood Swings , у меня появилось чувство веселья. И это видно в альбоме; там есть несколько довольно безумных песен. Но это был позор, потому что это было зашлаковано, когда это вышло. Поклонники ненавидели это также. Это единственный раз, когда я был сильно разочарован.

Я полагаю, это произошло потому, что «The 13th» - с таким сальсоподобным чувством - было первым, что они услышали от группы за последние годы, и я не думаю, что после этого они дали ему шанс. Каждый альбом до этого момента продавался больше, чем предыдущий, и внезапно звукозаписывающая компания столкнулась с этим ужасающим падением продаж, и они не имели ни малейшего понятия о том, почему мы когда-либо продавали записи в первом место. Подобные попытки блокировали любые попытки рекламной кампании, потому что они на самом деле не знали, что они продвигают или кому.

Альбом страдает от того, чтобы быть слишком длинным. И это разобщено. Я пытался писать в разных стилях и хотел, чтобы мы звучали как разные группы, почти следуя идее Kiss Me . Но поскольку мы потеряли Бориса, и до того, как поселился Джейсон Купер, у нас каждую неделю появлялся новый барабанщик. Я часто забывал имя человека, который играл на барабанах.

Я часто забывал имя человека, который играл на барабанах

Bloodflowers
2000

Законченный в мае 1999 года, но отложенный, потому что, по словам Смита, звукозаписывающая компания хотела выпустить ее «после тысячелетней лихорадки», Bloodflowers - явный отход от Wild Mood Swings . Фактически, как Faith , Pornography и большая часть Disintegration , альбом представляет собой одно эпическое настроение, в котором царит атмосфера коллективного целого над отдельными песнями.

До того, как мы сделали Blooflowers, я на самом деле хотел, чтобы это был короткий альбом, потому что я считаю, что семьдесят минут одного исполнителя - это почти без исключения, это слишком много. Итак, я поставил цель на сорок пять минут, но, даже сократив ее до девяти песен, у нас все равно больше часа. Оглядываясь назад, я понимаю, что сами песни, вероятно, нуждаются в подгонке назад, но я думаю, что они выигрывают от их длины. Я выполнил редакцию «Watching Me Fall» у себя дома и сократил ее до шести минут [с одиннадцати минут до тринадцати секунд], но это просто не та песня.

Я отредактировал первый трек «Out of This World» с 6:30 до 4:45, но мне сказали, что вступление было слишком длинным для радио. Но мне нравится это медленное развитие, и я не хотел навязывать структуру размером три с половиной минуты всему, что я писал, потому что это было просто глупо. Мы сделали пару из того, что мы считаем поп-песнями на демо-сцене, и они звучали так поверхностно.

Но запись Bloodflowers была лучшим опытом, который у меня был с тех пор, как я записал альбом Kiss Me . Я достиг своих целей, которые заключались в том, чтобы сделать альбом, получить удовольствие от его создания и в итоге получить что-то действительно насыщенное, эмоциональное. И я не убивал себя в процессе.

И я не убивал себя в процессе

Лечение
2004

В 2004 году The Cure - после наслаждения ренессансом благодаря росту числа учеников, таких как Интерпол, Rapture и четверг - направились в лондонскую студию с агрессивно настроенным продюсером Россом Робинсоном (Korn, Slipknot) для записи The Cure . Результат, что неудивительно, тяжелый.

Я собирался сделать альбом, который ждал, чтобы сделать его около пятнадцати лет. Мы [Робинсон и Смит] встретились в конце Coachella. После первого дня сидения и разговора с ним я понял, что хочу работать с ним.

Я начал писать действительно тяжелые песни, потому что, когда вы работаете с Россом, он обязательно захочет мрачного и капризного. То, что стало очень очевидным, это то, что ему нравились разные вещи, которые мы делали. Он действительно в мелодическую сторону группы и поп-сторону группы. В итоге у нас было тридцать семь демонстраций, и мы все сели и поставили все оценки до двадцати. Мы действительно не покидали студию последние пару месяцев. У нас не было посетителей. Никого не пускали. Это был довольно сюрреалистический опыт.

Это рассматривалось как почти долгое живое событие. Каждый день это была другая песня. Мы будем стоять перед контрольной кабиной, чтобы увидеть Росса и выяснить технические детали. Он поместил нас в очень ограниченное пространство, прямо друг на друга, с глазу на глаз. Ночью мы столкнулись с другой стороной, зажгли свечи, и вдруг это стало очень реальным. Я встал бы и мы бы пошли прочь.

Все, что мы делали раньше, достигло кульминации на этом альбоме - это было мышление, которое у нас было, когда мы были в студии. И я бы сказал, что на создание этой записи ушло больше страсти, чем на все остальные вместе взятые.

4:13 Сон
2008

Когда он начал набрасывать идеи для 13-го альбома Cure, Роберт Смит предполагал двойной альбом с 13 песнями на каждом диске. Группа записала 33 песни в период с 2006 по 2008 год, но как только Смит начал их сокращать, он почувствовал, что проект работает лучше всего как один LP. После многих задержек, 4:13 Dream наконец-то вышел 27 октября 2008 года. Мы разговаривали с Смитом за несколько месяцев до этого, как раз когда он готовился отправиться в студию и собрать все вместе.

Я продолжаю слышать, что это задерживается снова и снова, но я вижу это с другой точки зрения. Я чувствую, что они продолжают планировать это, когда оно не готово. Мне нравится, когда звучат крайние сроки, когда они кружатся мимо моей головы. Я думаю, что то, что мы делаем с этим альбомом, будет намного дольше, чем у нас, поэтому я решил, что именно так и должно быть. Сказав это, я передам это в свой день рождения, 21 апреля.

Нам было очень трудно понять, что будет с альбомом. Там есть несколько семиминутных бодрых песен и несколько очень оптимистичных вещей и всего, что между ними. Он охватывает все, что The Cure делает в 33 песнях. Мы вроде как сделали это с альбомом Kiss Me в 1980-х. Мы пытались сделать то же самое и затем нарисовать все это вместе в конце, но в рядах есть небольшое несогласие с тем, что мы должны делать. Один голос говорит, что мы должны выпустить самый коммерчески звучащий компакт-диск и снова привлечь людей в мир Cure, а затем поразить их другими вещами. Есть еще один ход: «Трахнись, давай пойдем с гибелью и унынием и отдадим другие песни фильмам и прочему».

Мы записали все вместе в одной студии. Вероятно, 75 процентов того, что у нас получилось, пришло с самого первого сеанса, который мы провели, потому что он был очень приятным. Несмотря на то, что мы усовершенствовали некоторые из них чуть позже, изменили темпы и перезаписали, большая часть того, что мы сделали, на самом деле были нашими собственными демо.

Хорошая вещь в этом заключается в том, что медленные песни и быстрые песни и все, что между ними, все вместе. У нас ограниченная палитра звуков. Мы использовали только четыре клавишных звука в 33 песнях. Я использовал те же основные инструменты. Я использовал как три усилителя. Комната звучит одинаково. Хотя песни очень странные и неудобно сочетаются друг с другом, они, по крайней мере, имеют преимущество звучания одинаково.

Было правило, когда за все время, что мы были в студии, не было ни одного посетителя. Никому не разрешили войти. Нас только четверо и Кит Уддин, инженер, которого мы знаем уже несколько лет. Там нет игры в галерею. Все знают слабости каждого, и мы просто ладим с этим. Это еще одна причина, почему это было так весело, хотя мы с этим не согласны. Мы прошли через кричащую стадию несогласия, которая освежает.

Две из этих песен - старые демо 1980-х, а одна из 1990-х. Просто в процессе завершения дополнений для некоторых переизданий альбома, которые мы сделали пару лет назад, я слушал все, что у меня было. Я держал сотни кассет, и как только я услышал это, я увидел пару вещей: «Это может быть хорошо. Я мог слышать, как это делают вживую. Я как бы откладываю их в сторону. Один из них звучит довольно симпатично. Вы могли бы, вероятно, заметить это. Это оказалось действительно хорошо. Это период « Голова на двери», и он действительно отскочил, но это звучит по-настоящему в 1980-х, но я не думаю, что это плохо. Это часть нашего наследия. На данный момент рабочее название - «Kat 8.»

В альбоме нет темы, но я старался быть более социально осведомленным с некоторыми моими текстами. Одна из песен взята из книги, которую я прочитал пару лет назад под названием «Конец веры » Сэма Харриса, о нелепости организованной религии. Я хотел поместить это в песню интересным способом, если это могло быть сделано. Я всегда думаю, что другие певцы в других группах ничего не знают, когда поют о подобных вещах, и кажется, что они ничего не знают, так что меня отличает? Так что большую часть времени я уклоняюсь от этого.

Это определенно лучший состав Cure за последние 20 лет или с момента распада . Чувство в студии электрическое, и песни отражают это. Мои стандарты намного выше, чем были в прошлом. Если вам нравится Cure, вам понравится альбом.

После этого я подумал: «Стоило ли это того?
Я сказал:« Они серьезны или смешны?
Я всегда думаю, что другие певцы в других группах ничего не знают, когда поют о подобных вещах, и кажется, что они ничего не знают, так что меня отличает?
 
Карта